輕盈的柳枝籠罩著小徑，不知靠近誰家，像玉馬追逐清風，翠綠的影子斜斜搖曳。
它喜愛用長長的枝條逗弄公子，惹得他發髻上的海棠花搖曳生姿。
像剪出的鵝黃色小花鈿，點綴在芳枝上顏色越發鮮艷。
宴飲散去無人收拾，只有明月下的秋千相伴。
春神東君格外愛惜，優先賜予春意，即使草澤無人處也煥然一新。
托付給晶瑩的露水和細雨，莫要讓遲來的春日招惹風塵。
仿佛越王勾踐初遇西施那年，用琉璃為帚清掃溪上的煙霞。
至今未改當時的顏色，留給王孫系住酒船。
綠楊移栽到小亭旁，便擁抱著濃密如煙的柳色撥不開。
是誰用金刀修剪，讓明月得以透窗而來。
遠接關河高聳入云，雨后天晴洗出半空中的天河。
牡丹不必相互輕視，柳自有清蔭足以庇護人。
掩映著鶯花嫵媚多姿，風流才調無可比擬。
日日侍奉在御池旁，卻不羨慕青松被封為大夫的尊榮。
王孫在曲江池畔宴飲結束，折取春光伴醉而歸。
難怪美人們爭相求取，要用它濃翠的枝葉染就羅衣。
夕陽余暉中林梢搖曳著幾枝柳條，能招引醉客步上金堤。
駿馬嬌健如白練，纓絡紅似火，在沙沙作響的樹蔭中步步長嘶。

• 玉馬追風: 形容柳枝在風中搖曳的姿態迅捷優美，如同玉色的馬匹追逐清風。
• 長條惱公子: 柳枝的長條仿佛有意逗弄公子，展現了擬人化的情趣。
• 小花鈿: 古代婦女的面飾，此處比喻柳樹初生的鵝黃色嫩芽，小巧精致。
• 東君: 中國古代神話中的司春之神，主管春天萬物生長。
• 句踐初迎西子年: 借用越王勾踐將西施獻給吳王夫差的歷史典故，以西施之美喻柳色之迷人。
• 琉璃為帚: 用琉璃制成的掃帚，形容溪邊柳條低垂拂水的晶瑩剔透之美。
• 金刀為刪掠: 指用剪刀修剪柳枝，使其疏朗，容月光透入。
• 雨馀洗出半天津: 雨后天晴，天空清澈，仿佛洗出了半條天河（天津指天河）。
• 拜大夫: 秦始皇曾封禪泰山避雨于松樹下，后封松樹為五大夫爵位，此處反用其意，說柳不羨松之官爵。
• 瑟瑟: 擬聲詞，形容風吹柳葉發出的沙沙聲響。

這組詩的核心藝術手法是“詠物抒情”。詩人并非靜止地描摹柳的外形，而是將其置于動態的場景（如追風、伴秋千、系酒船、招醉客）和人際關系（惱公子、美人爭斗乞）中，使其充滿生機與情趣。每首可獨立成篇，又共同構成一幅完整的春日柳韻圖卷。 首首緊扣“柳”題，卻無一重復。從顏色（鵝黃、秾翠）、姿態（斜、裊）、環境（小徑、溪煙、階下、關河）到情感（愛惜、惹惱、不羨、爭斗），極盡變化之能事。詩中多用對比（柳與牡丹、松）和襯托（以公子、美人、王孫、醉客烘托柳之魅力），深化主題。 語言上，講究煉字，如“惱”、“惹”、“綴”、“掃”、“刪掠”等動詞的運用，精準傳神；“玉馬”、“琉璃”、“金刀”、“練”等意象，華美而貼切。整體風格清麗婉約，在晚唐詠物詩中堪稱佳作，通過柳這一意象，展現了詩人對自然美的敏銳捕捉和對人生的哲思。

《柳枝辭九首》是一組以柳為核心意象的詠物詩杰作。詩人成彥雄以極具繪畫美的語言，多角度、多情境地刻畫了柳的形態、神韻與品格。全詩運用大量精妙比喻（如“玉馬追風”、“小花鈿”、“琉璃為帚”）和擬人手法（“惱公子”、“伴秋千”），將柳枝的輕盈、柔美、鮮嫩、高潔描繪得栩栩如生。詩中融入了歷史典故（勾踐、西子）、宮廷生活（“朝朝奉御”、“王孫宴罷”）和自然景象（“月明”、“細雨”、“殘照”），意境豐富，層次深遠。不僅止于狀物，更借柳抒懷，表達了不慕虛名（“不羨青松拜大夫”）、自持清陰的超然態度，以及對美好春光的沉醉與留戀。語言清麗流轉，對仗工巧，充分體現了晚唐詩歌工于辭藻、意境婉約的特色。

本詩為唐朝詩人成彥雄所作的組詩《柳枝辭九首》。成彥雄生活于晚唐至五代時期，生平史料記載甚少，曾受南唐君主李璟賞識。唐代詠柳詩極盛，此組詩承襲了這一傳統，通過吟詠柳枝的千姿百態，融合了宮廷宴游、文人雅趣與自然景致，既是對柳的禮贊，也隱含了詩人對時代變遷、人生易逝的淡淡感懷，展現了晚唐詩歌追求唯美與細膩的藝術傾向。